Desde niña crecí contemplando las tradiciones populares de mi familia en Huamanguilla, Ayacucho. Y es que mirando y oyendo las indetenibles comparsas desfilando libres por las callecitas, aquellas se quedaron como un fragmento de mi niñez anidado en mi mente y latente en mi ser. Entonces, en aquel tiempo descubrí una forma inexplorada de vivir. Es así como esas animadas costumbres de mi pueblo las conocí escuchando, bailando, leyendo, viajando y, hoy día, labrando la piedra.
En febrero del 2020, en pleno verano altiplánico, participé por vez primera como bailarina de caporales del grupo Caporales de Siempre - Pitones en la Festividad de la Virgen de la Candelaria en Puno; participando redescubrí el diverso folclore de mi patria.
Danzando comprendí que en la tradición andina todo está vinculado a la memoria colectiva permanente, y también a los ciclos agrícolas. Descifré visualmente que los pueblos originarios, con sus múltiples danzas, avanzan deslizando rápidos movimientos como dibujos y formas fugaces en el espacio que surge de la sonora música de las zampoñas, sikus, pinquillos y bombos en medio del ritual dancístico de llameradas, tuntunas, caporales, tinkus... Aprendí que toda comunidad, a través de sus costumbres, vestimentas e idiosincrasia, refleja lo más distintivo y particular de su desarrollo cultural. Así se manifiestan los valores intrínsecos de esta plural comunidad amerindia con sus idiomas nativos, el quechua y el aymara, adheridos a sus actos colectivos como el ayni, la mita, la minka, y a sus creencias.
En mis recuerdos habitan ecos y movimientos de lo vivido en el reciente verano puneño, como cuando un silbato, precediendo a la comparsa, animaba al pinquillo para que se uniese con las voces de las mujeres. El sonido de los instrumentos, del canto y el ritmo de la danza, conforman esa fuerza expresiva e inexplicable que conquistó mi mente, mi cuerpo y mi espíritu. A través de esta muestra de esculturas titulada Sentimiento andino, anhelo expresar con la materia pétrea el sonido más auténtico y sencillo de nuestra esencia andina.
Nancy Adrianzén
nancy adrianzén
Nancy Adrianzén (Lima, 1988). Formada en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú. Desde el año 2014 se especializa en labra en granito, curso impartido por el docente escultor Pablo Yactayo, donde desarrolla su trabajo escultórico abstracto geométrico inspirado en el legado ancestral andino. Cursó estudios de cantería en la Escuela Taller Rímac auspiciado por la embajada de España en 2018. Asistió al Seminario Taller “Visiones del Diseño Milenario Andino” dictado por el investigador Zadir Milla, en la Universidad Nacional de Ingeniería, en 2018. Participó del curso “Procesos de Creación Artística y Conceptualización de Proyectos” en Node Center, Berlín, en 2018. Ha expuesto en diversas muestras colectivas en Lima, Lambayeque, Huaraz, Cusco, Chancay y Arequipa. Participó del Primer encuentro de escultores jóvenes en la ciudad de Huaraz en 2015. Con el proyecto “Semilla Andina”, del colectivo Yachay Wasi Itchma, imparte clases en las huacas de Lima con el propósito de recuperar los saberes ancestrales de la técnica del labrado en piedra. Participó en el II Festival Internacional de Mural Ancestral Mochica, organizado por PACHAMURALISTAS en Magdalena de Cao, Ascope, La Libertad, en 2018. En 2019 tuvo su primera exposición individual denominada “La Dama del Cincel”, y nuevamente en el 2020 con su exposición titulada “Sentimiento Andino”, ambas en el Centro Cultural UNSA, Arequipa, Perú. Contribuyó en el III Festival Internacional de Mural Nativo y Bio-Arquitectura Asháninka-Nomatsiguenga, organizado por PACHAMURALISTAS, Comunidad Nativa de Teoría en Mazamari, Satipo, Junín, Sus recientes exposiciones en el 2021 se realizaron en el Centro Cultural de Bellas Artes: “Expresiones – 200 años de arte y libertad”, en homenaje al Bicentenario de la Independencia del Perú, y la exposición artística virtual internacional “Mujeres artistas, creativas, diversas, amazónicas”, en Lima, Perú. Actualmente está participando en la bipersonal con el artista Ángel Loaiza, titulada “Alta Fidelidad”, en el Centro Cultural de la UNSA, Arequipa.
Conversatorio sobre el proyecto escultórico "Sentimiento Andino". Participan: Nancy Adrianzén (Lima), artista visual, autora del proyecto; Rónald Sánchez (Lima), musico.